The passionate expression of Cherubini's 1793 opéra comique Médeé is tempered by classical structures. Haydn and Beethoven received Cherubini's 1806 operas (Lodoïska, Faniska), with great enthusiasm. more
Ön egy múltbeli eseményre keresett rá. Kérjük, válogasson aktuális kínálatunkból a Jegy.hu keresőjében!
Last event date: Thursday, February 11 2021 7:30PM
Ferencsik season ticket / 2
Thursday, 11 February 2021, 7:30 pm
Perényi
Luigi Cherubini: Overture to Médée
András Mihály: Cello Concerto
***
Robert Schumann: Symphony No. 2 in C major, op. 61
Miklós Perényi cello
Hungarian National Philharmonic Orchestra
Conductor: Barnabás Kelemen
The passionate expression of Cherubini's 1793 opéra comique Médeé is tempered by classical structures. Haydn and Beethoven received Cherubini's 1806 operas (Lodoïska, Faniska), with great enthusiasm. Beethoven considered him to be the leading composer of dramatic works of his era. The undeservedly forgotten master's works only returned to the opera stages of the world thanks to the revelatory portrayal of Médée by Maria Callas.
In the 1940s, András Mihály and his string quartet considered their chief task to be introducing audiences to the music of Bartók and the Viennese School. He served as the Hungarian State Opera's principal cello from 1946 until 1948. It was with this musical background and sure-footed understanding of the instrument that he wrote his Cello Concerto, the signature piece of his oeuvre in 1953, for which he received the Kossuth Prize in 1955. Next to the tempo markings for the movements, the composer also indicates their genre: Poem, Ballad, Capriccio. The soloist for the evening, the all-knowing master of the instrument Miklós Perényi, already recorded the work when he was 24 years old.
Robert Schumann wrote his Symphony No. 2 in 1845/46, during a time of crisis in his life. Its contrapuntal structure can be explained by his understanding of the music of his great predecessor Bach, which he was studying around this period. The first movement is built around dotted rhythm and a rising main theme. Wedged into the playfully starting perpetuum mobile-like second movement are two trios, which bring an end to the introductory music through a demonic transformation. The third movement is one of the most shocking lyrical confessions in the Romantic symphonic literature. The work concludes with a fourth movement that is cheerful in tone.
A világon először a Madách Színház kapta meg a jogot, hogy non-replica változatban állítsa színpadra a Mamma Mia! musicalt. A bemutató 2014 augusztusában a Szegedi Szabadtéri Játékokon, szeptemberben pedig a Madách Színházban volt.
A vígjáték egy izgalmas, kalandos utazáson keresztül, rengeteg humorral világít rá a középkorú nők és a változó kor kikerülhetetlen nehézségeire. Megmutatja, hogy mi nők képesek vagyunk megbirkózni ezekkel a kihívásokkal - ám minden könnyebben megy öniróniával, sok nevetéssel, különösen akkor ha számíthatunk a férfiak támogatására.
Nincs olyan ember, aki ne játszana el a gondolattal, mi lett volna belőle, ha valami vagy ha minden másképp alakul az életében. Az előadás alkotói ezúttal ezt a játékot veszik komolyan és ezen keresztül vallanak magukról, tévedéseikről és vágyaikról. Öt fiktív élettörténet jelenik meg, és ezekben találkoznak egymással az alkotók valós vagy elképzelt alteregói.
A humorban bővelkedő vígjátékunk különlegessége, hogy Nagy Sándor közel negyven karaktert kelt életre.
3+ 90 perc, 1 szünettel Bábtechnika: kesztyűsbáb, pálcás báb
Humorral, sok zenével és balkáni hangulattal tarkított vígjáték – Shakespeare egyik legnépszerűbb és így legtöbbet játszott remeke.
item(s) in basket
total:
Time limit has expired. Please, put item(s) in to basket again.
